Aleksander Gierymski - Girl from Bronowice
|
Girl from Bronowice
Aleksander Gierymski
30 Sty 1850 – Marzec 1901
|
||
| A young countrywoman is portrayed with both tenderness and gravity – her lowered gaze and concentrated bearing conceal an inner life that cannot be fully fathomed. Aleksander Gierymski builds the portrait from subtle reflections of light on the face and clothing, avoiding cheap picturesqueness. This is a study of a human being, not a costume, in which every detail serves to convey the truth about the sitter. The painting carries a delicate melancholy and dignity so characteristic of Gierymski's finest portraits. The luminous, cool palette and soft modelling give the figure an almost tangible presence. The artist looks at his heroine without sentimentality yet with deep respect, allowing her to keep all of her inner separateness. The work belongs to the current of Polish realism in which rural life ceased to be a picturesque backdrop and became a subject taken seriously. Today the portrait enchants with its sincerity and painterly finesse, a testament to the remarkable sensitivity of one of the greatest Polish painters of the 19th century. The study was painted in 1893–1894 during Gierymski's stay in Bronowice near Kraków with Włodzimierz Tetmajer. It forms a pendant to 'Peasant from Bronowice' and is linked to his major canvas 'The Peasant Coffin', for which the artist made separate studies of a woman and a man. The painting is held in the National Museum in Kraków. |
|
DETAILS Title: Girl from Bronowice Original title: Dziewczyna z Bronowic Artist: Aleksander Gierymski Date: 1893–1894 Place of origin: Bronowice / Krakow, Poland Type : Painting Technique: Oil on canvas Genre: Portrait / studium Style: Realism Form: Painting |
Aleksander Gierymski - Girl from Bronowice
Jak powstaje Twój obraz
Proces produkcji
-
01
Archiwalny skan
Wysokorozdzielczy skan dzieła w jakości muzealnej — 300 DPI, wysoka rozdzielczość.
-
02
Korekta kolorystyczna
Autorska korekta kolorystyczna na podstawie analizy zależności tonalnych, tak by wydruk wiernie oddawał charakter dzieła.
-
03
Pigmentowy druk Epson
Druk na papierze artystycznym — Hahnemühle Photo Rag 308 oraz Epson Velvet Fine Art Paper przy użyciu tuszy pigmentowych Epson UltraChrome Pro 12 — trwałość ponad 100 lat.
-
04
Rama z litego drewna
Ramę wykonujemy ręcznie z litego dębu lub sosny, wykańczamy olejem Rubio Monocoat. Oprawiamy w muzealne, bezkwasowe Passepartout.
-
05
Kontrola + certyfikat
Każdy wydruk przechodzi kontrolę kolorystyczną i jakości ramy. Dołączamy certyfikat autentyczności z numerem edycji.
Na czym budujemy Twoje zaufanie
-
Epson — papier Velvet Fine Art + tusze UltraChrome Pro 12
-
Hahnemühle Photo Rag 308 — papier muzealny, certyfikat 100+ lat
-
Rubio Monocoat — olej do drewna, naturalne wykończenie
