|
Ogrodzone pole z oraczem
Vincent Van Gogh
|
||
| Na tym płótnie ziemia faluje jak żywa materia. Vincent van Gogh ujmuje skrawek pola zamkniętego niskim murem, a samotna postać oracza, prowadzącego za sobą konia i pług, staje się ledwie ciemnym akcentem pośród rozkołysanych bruzd. To obraz, w którym praca człowieka i oddech krajobrazu splatają się w jeden nieprzerwany rytm, prowadzony pewną, gęstą kreską pędzla. Paleta utrzymana jest w chłodnawych zieleniach i bladych żółcieniach, rozjaśnionych smugami błękitu nieba. Van Gogh nie wygładza powierzchni — przeciwnie, każe jej drgać. Pasma farby kładzione krótkimi, energicznymi pociągnięciami sprawiają, że pole zdaje się oddychać, a powietrze nad nim wibrować od światła. Spojrzenie wędruje od pierwszego planu ku odległej linii horyzontu, gdzie ziemia spotyka się z niebem niemal bez granicy. Jest w tym dziele cisza, ale nie bezruch. To kontemplacja codziennego trudu, podniesionego do rangi czegoś niemal sakralnego. Oracz nie jest bohaterem — jest częścią większego porządku, w którym człowiek, zwierzę i ziemia trwają w odwiecznym dialogu. Patrząc na ten obraz, czujemy spokój pól i jednocześnie nieustanny, drżący puls natury, tak charakterystyczny dla późnej twórczości artysty. Płótno powstało w okresie, gdy van Gogh przebywał w zakładzie w Saint-Rémy-de-Provence i z okna swojej celi obserwował pobliskie, ogrodzone pole. Ten sam skrawek ziemi malował wielokrotnie o różnych porach roku i dnia, czyniąc z niego rodzaj prywatnego kalendarza natury — świadectwo tego, jak nawet w trudnym czasie potrafił odnajdywać piękno w najprostszym widoku za murem. |
|
SZCZEGÓŁY Tytuł: Ogrodzone pole z oraczem Tytuł oryginalny: Omheind veld met ploeger Autor: Vincent Van Gogh Data powstania: 1889 Miejsce powstania: Saint-Rémy-de-Provence, Francja Typ : Obraz Technika: Olej na płótnie Gatunek: Pejzaż wiejski Nurt: Postimpresjonizm Forma: Malarstwo |
Vincent Van Gogh - Ogrodzone pole z oraczem
Jak powstaje Twój obraz
Proces produkcji
-
01
Archiwalny skan
Wysokorozdzielczy skan dzieła w jakości muzealnej — 300 DPI, wysoka rozdzielczość.
-
02
Korekta kolorystyczna
Autorska korekta kolorystyczna na podstawie analizy zależności tonalnych, tak by wydruk wiernie oddawał charakter dzieła.
-
03
Pigmentowy druk Epson
Druk na papierze artystycznym — Hahnemühle Photo Rag 308 oraz Epson Velvet Fine Art Paper przy użyciu tuszy pigmentowych Epson UltraChrome Pro 12 — trwałość ponad 100 lat.
-
04
Rama z litego drewna
Ramę wykonujemy ręcznie z litego dębu lub sosny, wykańczamy olejem Rubio Monocoat. Oprawiamy w muzealne, bezkwasowe Passepartout.
-
05
Kontrola + certyfikat
Każdy wydruk przechodzi kontrolę kolorystyczną i jakości ramy. Dołączamy certyfikat autentyczności z numerem edycji.
Na czym budujemy Twoje zaufanie
-
Epson — papier Velvet Fine Art + tusze UltraChrome Pro 12
-
Hahnemühle Photo Rag 308 — papier muzealny, certyfikat 100+ lat
-
Rubio Monocoat — olej do drewna, naturalne wykończenie