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Die Kornernte (Der Sommer)
Pieter Bruegel (starszy)
Zm. 9 Wrz 1569
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| Ein goldenes Feld reifen Weizens ergießt sich über die gesamte Breite des Bildes wie ein Meer aus warmem Licht und reicht bis zu einer fernen Bucht und in der Sommerhitze bläulich verschwimmenden Hügeln. Bruegel rahmt die Landschaft aus einer fast schwindelerregend erhöhten Perspektive, sodass der Betrachter über dem Feld zu schweben scheint und den ganzen Rhythmus von Arbeit und Ruhe erfasst. Es ist eine der großartigsten Landschaften der europäischen Kunstgeschichte — ein Bild, in dem man die Glut eines Augustnachmittags und den Duft geschnittenen Getreides spürt. Im Zentrum der Komposition, im Schatten eines ausladenden Birnbaums, unterbricht eine Gruppe von Schnittern die Arbeit, um zu essen und zu rasten. Ein Mann schläft mit weit ausgebreiteten Armen, ganz der schläfrigen Schwere der Hitze hingegeben, während andere Brot schneiden und nach einem Krug greifen. Ringsum markiert der Rhythmus von Sicheln und gebundenen Garben die zeitlose Ordnung des Landlebens. Bruegel gibt die Szene ohne Idealisierung wieder, mit zärtlicher Aufmerksamkeit für den ermatteten menschlichen Körper und die einfachen Freuden einer kurzen Pause. Das Bild gehört zum berühmten Zyklus 'Die Jahreszeiten', in dem der Künstler als einer der Ersten der Geschichte die Landschaft und den Kreislauf der Natur zu einem eigenständigen, vollwertigen Bildthema machte. 'Die Kornernte' ist eine Hymne auf die Erde, die Arbeit und die Fülle des Sommers — ein Werk, das nach Jahrhunderten nichts von seiner sinnlichen, fast greifbaren Kraft verliert. |
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DETAILS Titel: Die Kornernte (Der Sommer) Originaltitel: De korenoogst Künstler: Pieter Bruegel (starszy) Entstehungszeit: 1565 Entstehungsort: Antwerpen / Brüssel, Niderlandy Typ : Gemälde Technik: Öl auf Holz Genre: Landschaft / Genrebild Stilrichtung: Renesans północny (niderlandzki) Form: Malerei |
Pieter Bruegel (starszy) - Die Kornernte (Der Sommer)
Jak powstaje Twój obraz
Proces produkcji
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01
Archiwalny skan
Wysokorozdzielczy skan dzieła w jakości muzealnej — 300 DPI, wysoka rozdzielczość.
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02
Korekta kolorystyczna
Autorska korekta kolorystyczna na podstawie analizy zależności tonalnych, tak by wydruk wiernie oddawał charakter dzieła.
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03
Pigmentowy druk Epson
Druk na papierze artystycznym — Hahnemühle Photo Rag 308 oraz Epson Velvet Fine Art Paper przy użyciu tuszy pigmentowych Epson UltraChrome Pro 12 — trwałość ponad 100 lat.
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04
Rama z litego drewna
Ramę wykonujemy ręcznie z litego dębu lub sosny, wykańczamy olejem Rubio Monocoat. Oprawiamy w muzealne, bezkwasowe Passepartout.
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05
Kontrola + certyfikat
Każdy wydruk przechodzi kontrolę kolorystyczną i jakości ramy. Dołączamy certyfikat autentyczności z numerem edycji.
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Epson — papier Velvet Fine Art + tusze UltraChrome Pro 12
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Hahnemühle Photo Rag 308 — papier muzealny, certyfikat 100+ lat
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Rubio Monocoat — olej do drewna, naturalne wykończenie