Baile de la noche de San Juan (o Danza de pleno verano)
Anders Zorn
18 Lut 1860 – 22 Sie 1920
La obra de Anders Zorn es un arrebatador estudio de la cercanía humana, en el que el eje dramático lo marca el movimiento hipnótico de las parejas que giran, captadas en el momento culminante de una celebración tradicional sueca. En primer plano, la mirada se detiene en una pareja vista de espaldas, unida en un giro dinámico: una mujer con el traje tradicional de Dalarna, con su característico gorro blanco, y su compañero. A su alrededor gira un círculo de figuras; sus miradas se dispersan, perdidas en el éxtasis del baile o dirigidas unas hacia otras. El verdadero centro de atención no es un objeto concreto, sino el instante mismo: una entrega pura, casi primitiva, al ritmo de la polca tradicional, donde las manos entrelazadas y las faldas en movimiento se convierten en símbolo de una vitalidad incontenible.
El espacio del cuadro se construye mediante los muros monumentales y austeros de una cabaña de madera y la característica casa del fondo, pintada en rojo de Falun, que arraigan con fuerza la escena en la realidad de la provincia sueca. Un elemento simbólico clave, recortado contra el cielo que comienza a iluminarse, es el palo de mayo, o midsommarstång, coronado por una bandera y brazos transversales: un antiguo signo de fertilidad y del solsticio de verano. Toda la atmósfera de la obra está modelada por la luz, captada con genial precisión, de la noche blanca escandinava. La frontera entre el día y el crepúsculo se desvanece en tonos fríos, plateados y azulados del cielo, que contrastan con los cálidos marrones terrosos de los troncos de madera y el verde intenso de la hierba. Este juego de luces crea un ambiente de melancólico triunfo de la vida, suspendido en la intemporalidad del sol polar.
La dinámica de los vestidos y pañuelos que giran se expresa mediante audaces manchas y estelas de pintura, casi abstractas, que de cerca parecen caóticas, pero que a la distancia adecuada crean una perfecta ilusión de impulso y vibración del aire. Aunque el artista recurrió aquí a su célebre paleta radicalmente limitada —la llamada paleta de Zorn, basada en solo cuatro pigmentos: ocre amarillo, bermellón, negro de marfil y blanco—, logró extraer de ella una gama sorprendentemente amplia de tonos y matices. La obra es un homenaje a las tradiciones de Dalarna, la provincia natal del artista, y a su colorida cultura popular. Zorn no se limita a pintar una escena costumbrista; inmortaliza el espíritu de comunidad, los vínculos humanos y el ritmo eterno de las estaciones. Por eso Midsommardans sigue siendo una de las pinturas más reconocibles del arte sueco y un símbolo de identidad nacional. No es solo la documentación de un rito popular, sino, ante todo, un triunfo universal de la vitalidad y de la luz sobre la oscuridad.
Conviene subrayar que Danza de San Juan no es únicamente una visión nostálgica, sino un manifiesto personal del artista, que pasó muchos años viajando por el mundo antes de regresar finalmente a su Mora natal. Zorn estaba fascinado por la cultura popular de Dalarna y participó activamente en la preservación de las tradiciones locales, incluida la música de violín y la danza, que a finales del siglo XIX comenzaban a desaparecer. Pintada directamente al aire libre tras observaciones nocturnas de celebraciones auténticas, esta obra se convirtió en una de las pinturas más importantes e icónicas de la historia del arte sueco, celebrando la identidad nacional sin caer en el patetismo académico. Un dato histórico fascinante es que el impulso para pintar esta extraordinaria obra vino del príncipe Eugen de Suecia, quien durante una visita a Dalarna junto a Zorn en 1896 quedó cautivado por el baile espontáneo de los jóvenes locales y animó al artista a inmortalizar aquella escena. Zorn comenzó el trabajo al año siguiente, en junio de 1897, poco después de haber financiado personalmente y ayudado a levantar un nuevo e imponente mástil de San Juan para los habitantes del pueblo de Morkarlby. Para captar con la mayor fidelidad posible el brillo específico y efímero del solsticio escandinavo, el pintor trabajó en el lienzo exclusivamente al aire libre, al final de la tarde y durante la noche, entre la medianoche y las cuatro de la madrugada. Además, aunque la obra original de 1897 es hoy un orgullo del Nationalmuseum de Estocolmo, la composición fascinó tanto a la crítica y a los coleccionistas de la época que, por encargo especial de un magnate estadounidense, Zorn creó en 1903 una segunda versión, algo más pequeña, un hecho que sigue alimentando la imaginación de coleccionistas privados de todo el mundo.
DETALLES
Título: Baile de la noche de San Juan (o Danza de pleno verano) Título original: Midsommardans Autor: Anders Zorn Fecha: 1897 Lugar de creación: Mora, Dalarna, Szwecja Tipo : Pintura Técnica: Óleo sobre lienzo Género: Escena de género Movimiento: Realismo / Impresionismo Forma: Pintura
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