|
Muchacha de Bronowice
Aleksander Gierymski
30 Sty 1850 – Marzec 1901
|
||
| Una joven campesina aparece retratada con ternura y gravedad a la vez: su mirada baja y su porte recogido ocultan una vida interior que no se puede penetrar por completo. Aleksander Gierymski construye el retrato a partir de sutiles reflejos de luz sobre el rostro y la ropa, evitando todo pintoresquismo fácil. Es el estudio de un ser humano, no de un traje, donde cada detalle sirve para transmitir la verdad del modelo. El cuadro encierra una delicada melancolía y una dignidad tan características de los mejores retratos de Gierymski. La paleta luminosa y fría y el modelado suave otorgan a la figura una presencia casi tangible. El artista mira a su heroína sin sentimentalismo, pero con profundo respeto, dejándole toda su singularidad interior. La obra pertenece a la corriente del realismo polaco en la que la vida rural dejó de ser un telón de fondo pintoresco para convertirse en un tema tomado en serio. Hoy el retrato cautiva por su sinceridad y su finura pictórica, testimonio de la notable sensibilidad de uno de los mayores pintores polacos del siglo XIX. El estudio se pintó en 1893–1894 durante la estancia de Gierymski en Bronowice, cerca de Cracovia, en casa de Włodzimierz Tetmajer. Forma pareja con el 'Campesino de Bronowice' y se vincula con su lienzo principal 'El ataúd del campesino', para el que el artista realizó estudios separados de una mujer y un hombre. El cuadro se conserva en el Museo Nacional de Cracovia. |
|
DETALLES Título: Muchacha de Bronowice Título original: Dziewczyna z Bronowic Autor: Aleksander Gierymski Fecha: 1893–1894 Lugar de creación: Bronowice / Cracovia, Polonia Tipo : Pintura Técnica: Óleo sobre lienzo Género: Retrato / studium Movimiento: Realismo Forma: Pintura |
Aleksander Gierymski - Muchacha de Bronowice
Jak powstaje Twój obraz
Proces produkcji
-
01
Archiwalny skan
Wysokorozdzielczy skan dzieła w jakości muzealnej — 300 DPI, wysoka rozdzielczość.
-
02
Korekta kolorystyczna
Autorska korekta kolorystyczna na podstawie analizy zależności tonalnych, tak by wydruk wiernie oddawał charakter dzieła.
-
03
Pigmentowy druk Epson
Druk na papierze artystycznym — Hahnemühle Photo Rag 308 oraz Epson Velvet Fine Art Paper przy użyciu tuszy pigmentowych Epson UltraChrome Pro 12 — trwałość ponad 100 lat.
-
04
Rama z litego drewna
Ramę wykonujemy ręcznie z litego dębu lub sosny, wykańczamy olejem Rubio Monocoat. Oprawiamy w muzealne, bezkwasowe Passepartout.
-
05
Kontrola + certyfikat
Każdy wydruk przechodzi kontrolę kolorystyczną i jakości ramy. Dołączamy certyfikat autentyczności z numerem edycji.
Na czym budujemy Twoje zaufanie
-
Epson — papier Velvet Fine Art + tusze UltraChrome Pro 12
-
Hahnemühle Photo Rag 308 — papier muzealny, certyfikat 100+ lat
-
Rubio Monocoat — olej do drewna, naturalne wykończenie