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Selbstbildnis mit Strohhut
Vincent Van Gogh
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| Unter der Krempe eines Strohhuts erhellt sich Van Goghs Gesicht im Sommerlicht, und die ganze Leinwand scheint aus kleinen, rhythmischen Pinselstrichen gewoben. Der blaue Kittel und der helle Hintergrund vibrieren von kurzen Strichen, die einen Farbhalo um den Kopf bilden. Ein Bild voller Luft und Wärme — als wäre der Künstler für einen Moment aus dem Dunkel seiner früheren Werke ins volle Sonnenlicht getreten. Der Blick des Malers ist ruhiger als in vielen anderen Selbstbildnissen, doch noch immer aufmerksam und wach. Der Strohhut — Attribut des Bauern und des Freilichtmalers — verleiht dem Ganzen eine Note von Direktheit und ungezwungener Einfachheit. Van Gogh zeigt sich nicht als Held, sondern als Arbeiter des Lichts. Die gesamte Komposition ist eine Studie in Farbe und Textur — komplementäre Paarungen von Blau und Orange, Gelb und Violett lassen die Oberfläche flirren und schimmern. Ein Werk seiner Pariser Zeit, in der seine Faszination für die Farbtheorie reifte. Van Gogh malte im Sommer 1887 mehrere Selbstbildnisse mit Strohhut, einige davon auf der Rückseite früherer Leinwände — die Bezeichnung 'F 365v' (verso) verweist genau auf die Rückseite eines anderen Bildes. Sie zeugt von der Sparsamkeit eines Künstlers, der mit Armut kämpfte. |
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DETAILS Titel: Selbstbildnis mit Strohhut Originaltitel: Zelfportret met strohoed Künstler: Vincent Van Gogh Entstehungszeit: 1887 Entstehungsort: Paris, Frankreich Typ : Gemälde Technik: Öl auf Leinwand Genre: Selbstporträt Stilrichtung: Postimpressionismus Form: Malerei |
Vincent Van Gogh - Selbstbildnis mit Strohhut
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Archiwalny skan
Wysokorozdzielczy skan dzieła w jakości muzealnej — 300 DPI, wysoka rozdzielczość.
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02
Korekta kolorystyczna
Autorska korekta kolorystyczna na podstawie analizy zależności tonalnych, tak by wydruk wiernie oddawał charakter dzieła.
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03
Pigmentowy druk Epson
Druk na papierze artystycznym — Hahnemühle Photo Rag 308 oraz Epson Velvet Fine Art Paper przy użyciu tuszy pigmentowych Epson UltraChrome Pro 12 — trwałość ponad 100 lat.
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04
Rama z litego drewna
Ramę wykonujemy ręcznie z litego dębu lub sosny, wykańczamy olejem Rubio Monocoat. Oprawiamy w muzealne, bezkwasowe Passepartout.
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05
Kontrola + certyfikat
Każdy wydruk przechodzi kontrolę kolorystyczną i jakości ramy. Dołączamy certyfikat autentyczności z numerem edycji.
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Epson — papier Velvet Fine Art + tusze UltraChrome Pro 12
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Hahnemühle Photo Rag 308 — papier muzealny, certyfikat 100+ lat
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Rubio Monocoat — olej do drewna, naturalne wykończenie